Camille Claudel nació el 8 de diciembre de 1864 en Fère-en-Tardenois, Francia. Desde muy joven, mostró un talento excepcional para la escultura, lo que la llevó a trasladarse a París en 1881 para estudiar en la Academia Colarossi .

Allí, se convirtió en una de las pocas mujeres en dedicarse a la escultura en una época dominada por hombres.

Claudel fue alumna de Auguste Rodin, uno de los escultores más influyentes de su tiempo. Su relación con Rodin fue tanto profesional como personal, y juntos compartieron una intensa conexión artística. Camille se convirtió en su asistente y colaboradora, contribuyendo a algunas de sus obras más famosas (el museo Rodin y el museo de Orsay conservan hermosas obras de esta época). Sin embargo, su relación también estuvo marcada por la tensión y la competencia, ya que Camille deseaba ser reconocida como artista en su propio derecho.

A medida que su carrera avanzaba, Claudel comenzó a desarrollar su estilo único, caracterizado por la emoción y la expresividad en sus esculturas. Sus obras, como "El abrazo" y "La edad madura", reflejan su profunda comprensión de la forma humana y su capacidad para transmitir sentimientos complejos. A pesar de su talento, Camille enfrentó numerosos obstáculos en un mundo artístico que a menudo ignoraba a las mujeres.

La relación con Rodin se volvió cada vez más tumultuosa, especialmente cuando él comenzó a tener una relación con otra mujer, lo que llevó a Camille a una profunda crisis emocional. El, el artista amado y respetado por todos... ella es denigrada, abandonada y marginada incluso "artísticamente". Vive sola, ya no confía en nadie y sus obras no se venden. A esto le sumamos que su hermano es el célebre poeta, escritor, diplomático y académico: Paul Claudel.

En 1898, su vida dio un giro drástico cuando fue internada en un asilo psiquiátrico por su familia, donde pasó los siguientes 30 años de su vida. Escribe cartas a amigos y familiares pidiendo ayuda e intentará explicar al personal del hospital la injusticia que está viviendo, son testimonios desgarradores, que revelan la lucidez de la mujer internada.

Durante este tiempo, su obra fue en gran parte olvidada, y su salud mental se deterioró.

A pesar de su sufrimiento, Claudel continuó creando esculturas en el asilo, aunque muchas de ellas se perdieron o fueron destruidas.

Su legado artístico fue redescubierto en las últimas décadas del siglo XX, cuando críticos y historiadores comenzaron a reconocer su contribución al arte y su lucha como mujer en un campo dominado por hombres.

Camille Claudel muere prácticamente de hambre el 19 de octubre de 1943 en el hospital público Montdevergues en francia y ningún miembro de su familia asistirá a su funeral. Sus restos serán depositados en una fosa común.

Su vida y obra han sido objeto de numerosos estudios, libros y películas, que han ayudado a resaltar su talento y la injusticia que sufrió a lo largo de su vida. Hoy en día, es considerada una pionera en el mundo de la escultura y un símbolo de la lucha de las mujeres artistas.
Hoy la figura de Camille Claudell ha sido completamente rehabilitada, sus obras se exponen junto a las de Rodin y un museo a pocos kilómetros de París está completamente dedicado a ella

La historia de Camille Claudel es un recordatorio de la importancia de reconocer y valorar el trabajo de las mujeres en el arte y la cultura. Su legado perdura, inspirando a nuevas generaciones de artistas a seguir sus pasos y a luchar por su lugar en el mundo del arte. A través de su obra, Camille Claudel continúa hablando, desafiando las normas y dejando una huella imborrable en la historia del arte.