El mundo se encuentra en constante cambio, gracias a los grandes avances de la tecnología, pero este hecho no lo es todo, es importante y de gran relevancia la influencia del arte a nivel historico y social. Pocos son los artistas que con el pasar del tiempo siguen siendo un icono e influencia para el arte de hoy en día, Vincent van Gogh es uno de estos grandes artistas que inspiran y mueven el mundo sin importar la generación. La carrera artística de Vincent van Gogh es fascinante, está marcada por una evolución constante en su estilo y técnica.
Van Gogh comenzó su carrera artística relativamente tarde, a los 27 años .Antes de dedicarse a la pintura, trabajó en una galería de arte, fue maestro y predicador. Su primer trabajo importante fue "Los comedores de patatas" en 1885, una obra que refleja su interés por la vida campesina y que utiliza una paleta de colores oscuros y terrosos.
En 1886, se mudó a París para vivir con su hermano Theo, quien era marchante de arte. En París, Van Gogh conoció a otros artistas impresionistas y neoimpresionistas como Paul Gauguin, Émile Bernard y Henri de Toulouse-Lautrec. Esta etapa fue crucial para su desarrollo artístico, ya que, adoptó una paleta de colores más vivos y comenzó a experimentar con nuevas técnicas y estilos.
Se dice que Van Gogh colocaba velas encendidas en su sombrero para poder pintar de noche. Aunque esto no está completamente confirmado, muestra su dedicación y pasión por el arte.
En 1888, Van Gogh se trasladó a Arlés, en el sur de Francia, donde produjo algunas de sus obras más famosas, como "La casa amarilla", "Los girasoles" y "La noche estrellada". Algo curioso, es que el cuadro de "La casa amarilla" nació de una casa que llamó igual que el cuadro, en esa casa, el esperaba establecer un estudio de artistas, aunque su sueño nunca se concretó completamente.
Durante este período, su estilo se volvió más expresivo y sus colores más vibrantes. Sin embargo, también fue una época de gran inestabilidad emocional para él.
Van Gogh tuvo una relación tumultuosa con el también pintor Paul Gauguin. Su convivencia terminó abruptamente después de una pelea, tras la cual Van Gogh se cortó parte de su oreja.
El incidente de la oreja cortada es uno de los episodios más famosos y trágicos de la vida de este artista. Algunas razones y teorías sobre por qué se cortó la oreja sugieren que la noche del 23 de diciembre de 1888, después de una acalorada discusión con su amigo y colega pintor Paul Gauguin, Van Gogh sufrió una crisis emocional severa, y que en un acto de desesperación, se cortó parte de su oreja izquierda.
En 1889, Van Gogh ingresó voluntariamente en un hospital psiquiátrico en Saint-Rémy-de-Provence. A pesar de sus problemas de salud mental, continuó pintando prolíficamente. Sus obras de este período, como "El dormitorio en Arlés" y "Campo de trigo con cipreses", muestran una combinación de su lucha interna y su genialidad artística.
A pesar de su talento, Van Gogh no tuvo éxito comercial en vida y luchó con problemas de salud mental. Su hermano Theo fue un gran apoyo para él, tanto emocional como financieramente. Y es que, este pintor escribió alrededor de 820 cartas a lo largo de su vida, de las cuales 651 estaban dirigidas a su hermano Theo. Estas cartas son una fuente invaluable para entender su vida y pensamientos
Van Gogh falleció en 1890 a los 37 años. Aunque no tuvo éxito comercial en vida, su obra ha tenido un impacto duradero en el arte del siglo XX y más allá. Es considerado uno de los grandes maestros del postimpresionismo y su influencia se puede ver en movimientos artísticos posteriores como el expresionismo y el fauvismo, ganando ser considerado uno de los grandes maestros de la historia del arte.
Durante su vida, Van Gogh pintó alrededor de 900 cuadros, incluyendo 43 autorretratos y 148 acuarelas, además de realizar más de 1600 dibujos. Algunas de sus obras más famosas hoy en día, incluyen "La noche estrellada", "Los girasoles" y "El dormitorio en Arlés".
Después de muchos años se comprobó que van Gogh tenía una notable predilección por el color amarillo, y hay varias teorías sobre por qué este color era tan significativo para él algunas dicen que veía el amarillo como un color que representaba la luz del sol, la vida y la esperanza. En muchas de sus cartas, mencionaba cómo los colores vibrantes, especialmente el amarillo, le ayudaban a expresar sus emociones y su visión del mundo.
Por ello, algunos estudios sugieren que Van Gogh podría haber sufrido de intoxicación por digitalis, un medicamento que se usaba para tratar la epilepsia y otros trastornos. Esta intoxicación puede causar xantopsia, una condición que hace que la visión se tiña de amarillo.
Vincent van Gogh es un ejemplo fascinante de cómo el arte puede ser tanto una expresión de belleza como un reflejo de la lucha personal.
Con sus obras inspiró a muchas personas de diversas culturas y generaciones, es un artista que murió sin saber que sus obras valían más que los duros insultos que recibió en su época, es un artista impresionante, lleno de creatividad y pasión.
“Sueño con pintar y luego pinto mis sueños”
- Vincent van Gogh
